Jh SHOW : LIE

" 나의 작업들은 라이프지를 조작하여 만든 거짓된 진실이다 " JH는 신분을 감추고 활동하는 전방위적 다매체 작가로 현대의 정치사회문화현상을 어반아트적 관점에서 재해석하는 작품을 선보이고 있다. 전시의 타이틀 LIE는 라이프지의 영문 타이틀에서 F를 지운 것이다. 이러한 게임의 법칙은 그의 작품 제작방식에도 똑같이 적용된다. 현대 르포르타쥬의 교과서가 되어버린 라이프지의 기념비적 이미지를 꼴라쥬 방식으로 재구성해 이를 다시 촬영하는 방식으로 가상의 포토저널리즘을 구성해 내고 있다. JH의 아날로그적 손꼴라쥬는 이미지의 출처와 긴밀한 관계를 유지하며 평면과 입체, 개인과 사회, 명분과 실리, 전쟁과 평화 등 문화제국주의시대의 아이러니를 표현하고 있다. JH는 현대를 살아가는 우리들에게 진실과 허구 사이의 간극을 보여주며 소통의 장을 마련하고 있다.

JH_A masterpiece of Picasso_람다 프린트_80×50.8cm_2014

JH_Face War_람다 프린트_120×76.2cm_2014

JH의 작품은 역사라는 시간과 공간이라는 통합적인 축을 토대로 만들어진 좌표 평면 내에 존재하고 있는 다양한 시대의 사건과 그 밖의 사회, 문화적인 아이콘을 편집해서 결합시킨 가상의 포토저널리즘이라는 독특한 형태의 양식을 가지고 있다. 또한, 패러디를 사용한 풍자는 현대 소비 사회와 자본주의, 글로벌리즘에 대한 냉소적인 시선을 보여주고 있는데, 이는 그래피티 아트의 사상적 기반이 되고 있는 어반 아트가 지니고 있는 문맥이라고 볼 수 있다. 결과적으로 이러한 허구의 르포르타쥬는 절대적인 진실과 거짓이라는 사회 통념의 규정을 모호하게 만들어 놓고 있으며, 그 가치 판단의 기준을 작가가 임의로 만들어 놓은 하나의 가상의 경계선으로 수렴시키고 있다.

JH_Food chain_람다 프린트_80×50.8cm_2013

JH_Just do EAT_람다 프린트_80×50.8cm_2014

관찰자의 시점이 이 경계선 상에 놓여 있는 비현실적이고 파편화된 이미지로 구성된 작품들을 바라보고 있으면, 바로 앞에 보이는 이미지의 실체가 어떠한 팩트에 기반을 두고 있는지 판단하기 어려운 상황에 놓이게 된다. 그리고, 그 의문은 우리가 지금까지 알고 있는 사실들이 과연 온전한 진실에 기초하고 있는 것인가라는 조금 더 광의적인 영역까지 인식을 확장시키게 된다. 어디까지가 진실이고, 어디까지가 거짓일까? 작가는 그 질문에 대한 답을 관람객의 몫으로 남겨두고 있다. ■

JH_Music Lesson_람다 프린트_80×50.8cm_2014

JH_New Boots_람다 프린트_120×76.2cm_2014

"My works are fabrications manipulated from photos on Life." JH's works shown to the public for the first time in this exhibition are unique in their form. JH delivers his (her) works through virtual photojournalism, where social and cultural events and icons of a variety of times and spaces in the history are edited and combined together just like coordinates on the temporal axis and spatial axis. JH also satirizes modern consumerism and capitalism in a sarcastic way by parodying existing works, which is in the context of urban art, spiritual groundwork of graffiti art. Fictitious reportage like this ultimately blurs the boundary of conventional wisdom over what is absolute truth and what is lie. Instead, it points to a virtual borderline in-between, which is the artist's own making. ● Laying an eye on JH's works composed of unrealistic and fragmented images on such a virtual borderline, gallery goers would find themselves questioning, "What is the factual ground of the image I am encountering now?" The question, thereby, helps expand horizon of awareness, by making them challenge the foundation of what they know as truth. Where does truth end and where does lie start? JH leaves the question to the audience. ■

Vol.20140429d | JH展 / photography.installation