변방풍경(邊防風景) - 보이지 않는 사람

전은희展 / JUNEUNHEE / 田銀姬 / painting   2012_0516 ▶ 2012_0608 / 월요일 휴관

전은희_간판_한지에 채색_180×140cm_2012

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초대일시 / 2012_0516_수요일_05:00pm

기획 / 브릿지갤러리

관람시간 / 10:00am~06:00pm / 월요일 휴관

브릿지갤러리 Bridge gallery 서울 종로구 인사동 149번지 2,3층 Tel. +82.2.722.5127 bridge149.blog.me

변방풍경(邊防風景) - 보이지 않는 사람 ● 부재된 공간에 사람은 보이지 않는다. 그러나 그 풍경 속에는 타자들이 들어있으며 타자의 얼굴은 부재된 풍경으로 작품에 보여 진다. 샤르트르에게 부재는 존재의 무(無)가 아니다. 현전과 함께 존재의 방식중의 하나로 타자가 어느 장소에서 부재한다고 할 때, 이는 타자가 존재하지 않음을 의미하는 것이 아니다. ● 한 장소에서 타자는 존재의 사실성과는 대립하는 형상이나 타자가 존재했었음의 실재성과는 대립하지 않는다. 일일이 열거 못할 시간의 역사와 남겨진 흔적들로 타자들은 빈 공간에 실재로 다양한 모습으로 존재함(존재했었음)을 드러낸다. ● 녹이 쓴 철문과 깨진 시멘트 담, 모서리가 둥글어진 계단, 떨어져 버린 주소판, 버려진 침대 스프링, 옥상에 방치된 살림살이들, 빈 창문 등 모두가 존재의 증명임과 동시에 부재의 증명들인 사물이다. ● 이들은 자신의 몸으로 부재한 낯선 풍경을 만들고 공간에 묶인 시간의 덩어리들을 증명하며 동시에 부재라는 존재로 재탄생한다. 그 모든 사물들은 결코 녹녹치 않은 삶의 시간들을 몸으로 맞으며 변화의 시간들을 직접 표현해준다. 보이지 않는 사람들이 겪었을 이야기와 앞으로 다가올 시간까지도... ● 변두리라고 불리는 곳으로 갈수록 이런 증명들은 더 많은 자료를 확보하고 간직한 채 나에게 손짓을 한다. "세상에 나를 보여 주세요" , "내가 가진 이 아름다운 모습들을, 그들이 만든 시간들을 그들에게 상기시켜 주세요." 라고... ● 늘 새로움과 변화의 갈망을 최고의 미덕으로 삼고 새로움의 미학에 맞춰 괴상한 노래만 하는 고상한(?) 기득권자들은 이 아름다운 풍경들을 밀어버리고 본인들 기준에 맞는 새롭고 깨끗한 세상을 다시 만들겠다느니, 한발 더 나아가 다른 대안이라며 뱉은 대책이라는 것이 박제화 된 공간으로 재탄생시켜 교육의 장소로 만들겠다는 어처구니없는 말들이 고작이다. 진정한 부재마저 소멸시켜 또 다른 부재의 생산 장소로 때만 되면 없애주겠다며 목에 핏대 세우고 외치더니 이젠 자기들이 만들어 놓은 말들의 울타리에 가둬져 오도 가도 못하는 지경이 된 듯하다. ● 눈앞의 사라짐이 오래된 사진 속에 남아 있다 해도 그것은 바르트가 말하는 돌이킬 수 없는 주체의 죽음이며, 지금 여기에 없음을 각인시키는 존재증명, 즉 부재증명인 것이다. 부재의 풍경을 사진에서의 존재의 죽음이 아닌, 무언가 더 덧붙여지고 다시 이어갈 수 있는 여지가 남아있는 붓질의 회화로 드러내 본다. 부재한 이들의 삶의 시간만큼 종이 속으로, 또 종이 위로 끝이 날 것 같지 않은 손놀림은 여전히 나의 현존을 증명해주며, 나에게 삶의 의무를 부여한다. ■ 전은희

전은희_청명 淸明_한지에 채색_65×100cm_2012
전은희_두개의 기억_한지에 채색_45×60cm_2012
전은희_옥상정원_한지에 채색_53×41cm_2012 전은희_운장대 雲場垈_한지에 채색_162×115cm_2012
전은희_그들의 공간_한지에 채색_45×60cm_2012
전은희_실재적 풍경_한지에 채색_60×90cm_2012 전은희_말할 수 없는 기억Ⅰ_한지에 채색_50×65cm_2012
전은희_알수 없는 시간Ⅰ_한지에 채색_162×130cm_2012 전은희_알수 없는 시간Ⅱ_한지에 채색_73×61cm_2012

Scenes in outskirt? The invisible people ● There are no people seen in the space of absence. However, there are others in that scene and the faces of those others are seen in the work as the scenes of absence. To Sartre, absence is not non-presence. When other is absent from a certain place as one way of ways to be present with the presence, it does not mean that that other is not present. ● Other in a certain place is not in conflict with the shape that is in conflict with the facticity of the presence, or, with the substantiality that it had been present. Others expose their presences (the fact that they had been present) in an empty space in various shapes of presence by way of remains and the history of time, which cannot be listed one by one. ● The rusty iron gate, broken cement fence, stairway with round corners, fallen address plates, discarded bed springs, thrown-away household things on the rooftop, windows without glasses? They are the proofs of presence and simultaneously the proofs of absence. ● They make unfamiliar scenes of absence. They prove the lumps of time bound to the space and simultaneously they are born again as the presence of absence. All those things had met the difficult times in life and they express the time of changes. They tell the stories of people who are not seen now and even tell about the times which will come in the future. ● The more I go to the places called outskirt, the more information these proofs have. They beckon to me like saying that; "please show me to the world", 'please remind them of my beauty and the times made by it"… ● The elegant privileged people always think the craving for change and newness is the highest virtue and they sing weird songs on aesthetics of newness. They say "we will clean up these beautiful scenes and make a new and clean world that fits to my standard", or, they present so-called alternative plan such as "we will make a place of education" but actually they will make it into a taxidermied space. They had ranted and raved that they will destroy it when the time comes to make a place of another absence by destroying the true absence. But it seems that they had imprisoned themselves in the fence of their own talks and cannot go anywhere now. ● Though the disappearance would be left in the old photographs, still it is "the death of subject which cannot be undone" as Barthes had said. It is the proof of presence that carves the absence, in other words, it is an alibi. I make the scene of absence into a brushed painting that is added of something, which is not the death of presence in the photograph, and has a room to continue. My handwork, which will run on the paper or in the paper as long as the lifetime of absent-beings, proves my existence and it gives me an obligation to live. ■ JUNEUNHEE

Vol.20120516e | 전은희展 / JUNEUNHEE / 田銀姬 / painting

2025/01/01-03/30