또 다른 진화가 있다,   그러나 이에는

리움미술관은 한국계 미국인 작가 아니카 이의 아시아 첫 미술관 개인전 『또 다른 진화가 있다, 그러나 이에는』을 개최한다. 이번 전시는 신작을 포함한 작가의 최근작에 방점을 두고 이와 연결된 구작을 함께 전시한다. 지난 10년간 제작된 30여 점의 작품은 작가의 전반적인 작업 세계와 최근 경향을 폭넓게 보여준다.

아니카 이_또 다른 진화가 있다, 그러나 이에는展_리움미술관_2024 ⓒ 아니카 이 (사진제공_리움미술관 / 사진_안드레아 로세티)

아니카 이는 기술과 생물, 감각을 연결하는 실험적인 작업을 전개해왔다. 작가는 박테리아, 냄새, 튀긴 꽃처럼 유기적이고 일시적인 재료를 사용해 인간의 감정과 감각을 예민하게 포착한 작업으로 세계 미술계의 주목을 받았다. 또한 개미나 흙 속의 미생물처럼 살아있는 생물을 조력자 삼아 제작한 작업을 통해 삶과 죽음, 영속성과 부패 등의 실존적 주제를 다루었고, 최근에는 기계, 균류, 해조류 등의 비인간 지능을 탐구하고 인간중심적 사고에 의문을 제기하는 작업을 선보이고 있다. 과학자, 건축가, 조향사 등 다양한 분야 전문가들과의 협업과 생물학, 기술철학, 환경 정의를 넘나드는 작가의 폭넓은 연구는 작업의 깊이와 너비를 견인한다.

아니카 이_또 다른 진화가 있다, 그러나 이에는展_리움미술관_2024 ⓒ 아니카 이 (사진제공_리움미술관 / 사진_안드레아 로세티)

전시 제목은 불교 수행법 중 간화선에서 사용되는 화두의 특성을 차용한 수수께끼 같은 구절로, 아니카 이 작업의 명상적이고 영적인 전환을 반영한다. 이러한 전환은 각종 비인간 생물과 기계, 그리고 협업자들과의 작업을 통해 저자성과 인간중심주의에 도전해온 아니카 이의 작업이 결국 나와 타자의 경계 없음에 대한 탐구에 다름 아니었음을 드러낸다.

아니카 이_산호 가지는 달빛을 길어 올린다_ 단채널 영상_00:16:04_2024 ⓒ 아니카 이 / 작가, 리움미술관 및 글래드스톤 갤러리 제공 (사진제공_작가)

아니카 이_또 다른 너_아크릴, LED, MDF, 거울, 양방향 거울, 박테리아, 아가 배지_35×200×200cm_2024 ⓒ 아니카 이 / 작가, 리움미술관 및 글래드스톤 갤러리 제공 (사진제공_리움미술관 / 사진_안드레아 로세티)

아니카 이_절단_폼, 석고, 페인트, 덴푸라 꽃 튀김, 유리, 튜브_245×120×140cm_2024 ⓒ 아니카 이 / 작가, 리움미술관 및 글래드스톤 갤러리 제공 (사진제공_리움미술관 / 사진_안드레아 로세티)

신작 영상 「산호 가지는 달빛을 길어 올린다」는 죽음 이후를 탐구하는 대규모 프로젝트 「공(公)」에 속하는 첫 번째 작품으로, 작가의 사후에도 작업이 계속될 수 있을까, 라는 의문에서 출발한다. 아니카 이 스튜디오가 생산한 작업물을 데이터 삼아 훈련된 알고리즘은 스튜디오의 '디지털 쌍둥이'로 기능하며, 공동의 연구와 협업을 바탕으로 이루어지는 아니카 이 스튜디오의 유기적인 작업 방식을 반영한다. ● 박테리아를 사용한 신작 「또 다른 너」(2024)는 인간과 비인간 생명체의 관계를 탐구한다. 끝없는 환영을 만들어내는 인피니티 미러 형태의 작품 속에는 해양 유래 형광 단백질을 발현하도록 유전자 조작된 박테리아가 자라면서 연하게 색을 발한다. 평범한 세균이 합성생물학을 통해 해파리나 산호와 같은 해양생물의 유전질을 계승하게 되는 과정은 고대의 바다와 현재의 우리 사이의 연결지점에 대한 작가의 관심을 반영한다.

아니카 이_포개어진 허파_PMMA 광섬유, LED, 실리콘, 아크릴, 에폭시, 알루미늄, 스테인레스 스틸, 강철, 황동, 모터 및 마이크로컨트롤러_118.1×74.3×74.3cm_2023~4 ⓒ 아니카 이 / 작가, 글래드스톤 갤러리 및 에스더쉬퍼 제공 (사진제공_작가, 글래스톤 갤러리, 및 에스더 쉬퍼 사진_데이비드 리젠)

아니카 이_너의 손은 전자레인지에 데운 베개 같아_ 비닐, 쇠 파이프, 금속 그릇, 밀랍, 말린 새우, 글리세린 비누, 헤어 젤, 금속 핀, 해초, 폼, 플라스티신, 분말 안료, 작업등_198.2×309.8×127cm_2015 아니카 이_You Can Call Me F展_더 키친, 뉴욕_2015 ⓒ 아니카 이 / 작가 및 뉴욕 47 카날 제공 (사진제공_작가, 뉴욕 47 카날 및 더 키친, 뉴욕 사진_제이슨 만델라)

아니카 이_공생적인 빵_PVC 돔, 프로젝터, 단채널 영상, 글리세린 비누, 레진, 반죽, 분말 안료, 플라스틱, 마일러, 비즈, 템페라 물감, 셀로판_가변크기_2014 로스앤젤레스 현대미술관 소장 클라우스 비센바흐를 기리며 차라 슈레이어 기증 ⓒ 아니카 이 (사진_타이베이 시립 미술관 / 사진 제공_작가, 뉴욕 47 카날, 타이베이 시립미술관)

이번 전시는 리움미술관 이진아 큐레이터와 UCCA 현대미술센터 피터 일리 큐레이터가 공동으로 기획했으며, 서울 전시 종료 후 내년 3월에 베이징 UCCA에서 이어서 개최된다. ■ 리움미술관

* 애니메이션 및 시뮬레이션: 윌 프로이덴하임, 잭 웨지, 레이저 데이즈 스튜디오 * 박테리아 연구 및 배양: 컬럼비아 대학교 해리스 웡 연구실 다니엘 울프 슈나이더 / 이화여자대학교 김옥빈, 김남연, 김해수 * 조향: 바나베 피용

□ 아티스트 토크 - 일정: 9월 5일, 15:00 - 연사: 아니카 이 - 대상: 전시에 관심이 있는 200명 - 장소: 리움 강당

□ 강연 #1    기술은 정신의 산물(가제) - 기술철학자 육휘가 말하는 예술과 기술의 관계에 대한 사유를 들어보는 강연 - 일정: 9월 26일, 16:00 - 연사: 육휘(Yuk Hui철학자) - 대상: 전시에 관심이 있는 200명 - 장소: 리움 강당

□ 강연 #2    보이지 않게 거대하게 얽혀 있는 존재: 공생자 미생물 - 지구의 역사와 미래를 함께 하는 공생자로서 미생물의 신비한 세계를 살펴보고, 미생물이 인간과 얼마나 연결되어 있는지 생각해보는 강연 - 일정: 10월 30일, 15:00 - 연사: 김응빈 (미생물학자) - 대상: 전시에 관심있는 200명 - 장소: 리움 강당

□ 어린이 워크숍 「아트·키∙움」 - 아니카 이가 '냄새'를 다룬 작품을 예술강사와 함께 살펴보고, 정치사회적 함의를 지닌 '냄새'의 의미를 어린이 눈높이에 맞춰 여러 표현 활동을 통해 배우는 워크숍 - 일정: 11월, 매주 토 10:30-12:00 / 14:00-15:30 - 진행: 커넥티드에이 - 대상: 초등학교 3~4학년, 회당 12명 - 장소: 러닝랩

Vol.20240905l | 아니카 이展 / Anicka Yi / mixed media