상태변화 change of state

인식은 각각의 경험으로부터 파생된 결과이며 이것은 대상을 단편적으로 볼 수 있는 편견을 낳게 되는 원인이 되기도 한다. 나의 작품은 건축자재로 명명된 시멘트로 시작되어 미술 재료가 되기까지 오히려 재료의 정체성을 규정지었다. 하지만 이 전시장에 남은 것은 단지 페인트로 칠해진 시멘트, 그것을 지지하는 나무판대기가 전부일지도 모른다. 대상을 규정짓는 것은 대상의 현상을 보는 것이 아닌 그 너머의 우리의 인식을 바라보는 것과 같지 않을까. 경험을 통해 굳어진 우리의 의식이 때론 확고한 믿음으로 이어질 수 있었다. 나의 작업은 우리가 어떠한 것과 마주할 때 의식에 따라 해석하는 작용들에 대한 고찰이며 실재한다는 것은 무엇을 의미하는지에 대해 의문을 품는다.

김정우_상태변화 no.4_패널에 시멘트와 먹, 아크릴채색, 페인트, 블랙 젯소_163×130cm_2023

김정우_상태변화 no.5_패널에 시멘트와 먹, 아크릴채색, 페인트, 블랙 젯소_91×91cm_2023

상태변화 no.6_패널에 시멘트와 먹, 부식, 페인트, 블랙 젯소_20×20cm_2023

상태변화 no.8_패널에 시멘트와 먹, 블랙 젯소, 크래파스_20×20cm_2023

이를 위해 주목한 것은 의식과 별개로 존재하는 물리적 상태였다. 회화에서 실재하는 "리얼리티(Reality)"는 표면 위에 무엇인가 올려져 있는 상태라고 생각했고 이는 곧 '무엇을 그렸는가'가 아닌 '어떻게 이루어져 있는가'에 주목하고자 했으며 사실로서의 회화에 대한 가능성을 모색하고자 한다. 주재료인 시멘트가 가지는 본래의 성질을 드러내면서 표면 위에 물질이 쌓여 있는 상태를 구축하였다. 작품을 제작하는 과정은 곧 그것과 계속 마주하는 행위이며 이 지점에서 매 순간 무언가 연상되는 의식의 흐름으로 이어졌다. 의식이 개입되는 순간 작품의 물리적 성질에서 벗어나 표상에만 집착하게 되는 스스로의 모습을 보았다. 이것은 나의 믿음으로부터 그렇게 보이는 것 같다는 의식을 배제할 수 없었으며 사실로서의 회화의 의미는 점차 희미해졌다. 의식과 물질 사이에서 오가는 충돌을 지속해서 붙잡고자 하였고 그 과정에서 재료 본래의 모습이 사라지기도, 노골적으로 드러나기도 한다. 작품과 마주할 때 어떤 부분을 주목하겠는가에 따라 작품의 의미는 달라질 것이며 표면 위에 올라간 시멘트는 그러한 상태로 남아있다. ■ 김정우

Vol.20231108g | 김정우展 / KIMJEONGWOO / 金楨佑 / painting