Thought Bubbles

난지미술창작스튜디오는 국제교류를 위해 국외입주자프로그램, 국제 입주작가 교환프로그램 등을 운영하고 있습니다. 국외입주자 프로그램은 매해 입주신청과 심사를 거쳐 입주작가를 선발하고, 매 분기별 입주기간이 끝나는 시기에 맞춰 입주기간 동안의 성과를 보여주는 성과보고전을 개최합니다. 이번 전시는 난지10기 4분기 입주작가인 알렉스 리켓, 다니엘 푸피, 루시아 켐케스, 리엘 힐라리오 가 참여합니다. ●  난지미술창작스튜디오 10기 국외입주자 4분기 성과보고전 『Thought Bubbles』 展은 만화에서 등장인물의 생각을 시각적으로 읽을 수 있는 표현이자, 동시에 연약함과 투명성, 구 형태와 명랑함을 포함한 다양한 의미들을 풍부하게 연상시키는 'Thought Bubbles'을 주제로 합니다. 사적 공간, 주택거품(housing bubble), 필터 버블(filter bubbles―소셜 미디어 기업들이 제공하는 정보에 이용자들이 의존하여 정보편집을 하는 현상) 등과 같이 다양한 의미를 가지는 '거품(Bubbles)' 과 관련된 작품들을 선보이고, 사적인 것과 공적인 것, 작가와 관객 사이의 양방향적 사이공간에 대해 이야기 하고자 합니다. ■ 난지미술창작스튜디오

알렉스 릿켓_Where's Wally?_단채널 비디오 게임_2016

이번 전시에서 선보이는 비디오 작업인 「Where's Wally?」에는 복제된 수백 명의 내가 음경이 없는 나체로 등장한다. 이 작업 안에서 게임의 이용자들은 이 복제인간들이 살고 있는 흰 바탕에 검정으로 그려진 세계를 탐험하고 작가의 읽어버린 남근에 대한 수수께끼를 풀게 된다. 이 작업은 '월리를 찾아라' 라는 제목의 어린이 그림책을 외설적으로 차용한 것으로 원제의 그림책에서 독자들은 작고 세밀하게 그려진 군중들 사이에서 숨어있는 Wally를 찾아야 한다. 이 작업은 남성적, 그리고 성적 불충분함에 대한 나의 불안과 그러한 두려움들이 어떻게 극도로 파편화되고 개인적으로 구축된 자아의식과 연결되어 나아가는지에 대한 반추이다. 작업과정은 그린스크린 앞에서 퍼포먼스를 촬영하고 마스킹 테이프와 디지털 합성을 통해 성기를 삭제하였다. 그리고 이 영상물들을 직접 그린 거친 느낌의 그림들과 함께 게임 제작 소프트웨어에 가져왔다. 그 후에 이 내용물들을 공간적으로 구성하고 게임 세계 안의 시스템과 행동들을 프로그래밍하였다. ■ 알렉스 릿켓

루시아 켐케스_Parallax:NANJI drawing#2_다채널 영상, 반투명 실리콘, 흰 실로 드로잉 6장_가변크기_2016

"우리가 거대한 풍경 앞에서 일종의 안도감을 느끼는 이유는 그것이 언제나 그 자리에 견고하게 서 있다고 믿기 때문이다. 또한 이러한 믿음이 필요한 이유는 불현 듯 발생하는 우연의 사건들이 우리의 삶을 다채롭게 만들어주기도 하지만, 반면 불안감과 두려움을 심어놓기도 한다는 데 있다. 고로 우리는 변하지 않고 언제나 한 자리에 굳건히 존재하여 우리를 위로하는 무엇인가를 늘 갈망한다. 여기에는 유년의 추억, 고향에 대한 기억, 장대한 풍광 등이 있다. 하지만 이 세계에 영속성을 지니고 있는 것은 본래적으로 존재하지 않기에, 우리가 궁극적으로 마주하게 되는 것은 깊은 절망감밖에 없다. 루시아 켐케스(Lucia KEMPKES)의 작업에서 내가 발견한 것은 바로 이러한 풍경의 연약함과 덧없음이다." (김지혜, 『우리와 더불어 거주하는 풍경, 루시아 켐케스의 작업에 대하여』 중에서) ● 난지미술창작스튜디오에 있는 동안 나는 '알려진 것'과 '알려지지 않은 것' 사이의 영역을 어떻게 탐색하는지에 대한 드로잉 연작인 'Parallax: NANJI' 를 제작했다. 한국뿐 아니라 아시아 방문이 처음이 나는 서로 다른 처음인 나는 서로 다른 스케일의 '새로움'에 초점을 맞추었다. 이 작업에서는 드로잉과 매체를 풍경과 관련된 미술사적인 맥락에서 어떻게 사용하는지가 중요하다. 또한 나는 이 작업을 진행하는 동안 한국 전통화와 서예를 공부하고 신작 드로잉들의 구성에 있어 한국화를 참조하였다. 한편으로 다채널 영상 작업은 '새로운 인상'이 '고정된 아이디어'들과 섞이는 순간들을 반영한다. '집', '모험', '추억'과 같은 시나리오는 그러한 생각들 중간 어딘가의 상상적인 풍경(실제로 어느 누군가가 살지도 모르는 장소)을 함께 만들어낸다. 오프닝 행사에서 선보이는 퍼포먼스에서는 서울을 중심으로 활동하는 서예가인 최루시아가 본인의 서예를 내 설치작업에 추가하여 내 작업에 대한 코멘트를 남긴 예정이다. ■ 루시아 켐케스

루시아 켐케스_Parallax:NANJI drawing#3_고어텍스, 실, 갈대_2016

'Visions of the Hangang River' 은 영상, 자전거, 회화로 구성된 설치 작업으로 페낭에서 난지에 이르는 아티스트 레지던시에서의 경험을 시각적으로 요약한 것이다. 나는 걷기 경험의 산물들에 집중한다. 인근 환경의 크기를 이해하는 방식으로 걷기와 자전거타기를 활용하는데, 내 경우에는 종종 감각적이고 초자연적인 경험도 포함된다. (말레카 해협 영상에 나오는) 말레이시아의 페낭에서 황혼 속에 움직이는 그림자를 보는 순간 자연적인 것과 오염된 것을 동시에 마주했다. 난지에서 다리 아래 있던 여성의 이미지는 잊혀지지 않고 남아있다. 작업은 기억에 영향을 미치거나 여정의 의미를 만들어내려는 노력 속에서 예술적 지각이 종종 장소의 자취나 흔적에 관한 것일 수 있음을 보여준다. ■ 리엘 힐랄리오

리엘 힐랄리오_Visions of Hangang River_캔버스에 아크릴채색, 딥틱_140×190cm×2_2016

『Thought bubbles』 in comics are momentary, visually readable manifestations of a character's thoughts.  In a similar way, a work of art too can be seen as a legible materialization of the artist's interior life.  Bubbles themselves have a rich set of associations beyond this: Fragility, transparency, sphericality, and playfulness.  ● The bubble is also a membrane between interior and exterior, and is frequently used as a metaphor for personal space as "you're in my bubble! The bubble is also frequently used to explain 'unsustainable delusions' like "the housing bubble", Moreover, It is also used to express 'insular comfort zones' in the term of 'filter bubbles'.  The group exhibition of international artists entitled 『Thought Bubbles』 presents a set of artworks that play with these ideas, and invites viewers to views the artwork as bidirectional interface between private and public, artist and audience.  ■ SeMA NANJI RESIDENCY

Where's Wally is a video game which shows hundreds of video copies of me, the artist, naked, but lacking a penis. These copies live in a illustrated black-on-white world which the player can explore, while trying to solve the mystery of the artist's missing penis. The title is an off color reference to Where's Wally children's books where the reader must find the hiding, bespectacled Wally amongst elaborate crowds of tiny characters. The work is a rumination on my anxieties of masculine/sexual inadequacy, and about how those fears weave their way through a highly fragmented, privately cultivated sense of self. During SeMA NANJI RESIDENCY, I took videos of myself performing in front of a green screen. I erased my genitals with a combination of masking tape, and digital compositing. These videos along my crude illustrations would then be loaded into game creation software. From there, I would spatially compose this content and program the systems and behaviors of the game world. ■ Alex Rickett

"The reason we feel secure in an enormous landscape is because we believe that it will always be present firmly. The reason we are in need of this belief is because uncertainty in our lives brings anxiety and fear, even though making our lives colorful. Therefore, we always seek things that are comforting and immutable — a memory of childhood, of home and a mighty scenery are examples." (KIM Jihye, extracted from The Landscape That Is Living Together with US About the Work of Lucia Kempkes) ● During the NANJI SeMA Residency, I worked on Parallax: NANJI, a series of drawings concerning how we navigate between known and unknown territory. Being the first time in South Korea and also in Asia, those works focus on the New in different scales: In my work, the medium drawing and its use through art history regarding landscape is important. During my stay at NANJI, i studied traditional korean drawing and writing. The new works refer in their composition to korean drawing. The multi channel video on the other hand reflects on the moment new impressions mix with settled ideas: Scenarios as home, adventure and memories create all together an imaginary landscape in between those mindsets - maybe the actual place one might live in. Lucia Choi, a calligraphist from Seoul, will comment on the installation during the opening ceremony by adding calligraphy to the installation. ■ Lucia Kempkes

Visions of the Hangang River is an installation of paintings, a video and a bicycle: is basically a visual summation of my experience of artistic residencies, from Penang to Nanji. I focus on the artifacts of pedestrian experience, the way I used walking and biking as a means of knowing the dimensions of my immediate environment, which in my case often includes extra sensory and pyschic experiences. In Penang, Malaysia (represented here as my video of the Malaccan Straits) I encountered both the natural and the polluted even as it gave me glimpses of moving shadows in twilight. In Nanji the image of a woman under a bridge is haunting, persistent. The work demonstrates the artistic perception is often about the tracts and traces of place, in an effort to effect a memory, and construct meaning for a journey. ■ Riel Hilario

□ 대중교통안내 - 순환버스 : 개막식 당일만 운행, 6호선 마포구청역 2번 출구 50m 직진 CU 편의점 앞 탑승   (오후 4시~7시, 약 40분간 간격, 스튜디오 출발 막차(마포구청역 행)는 8시에 있습니다.) - 지하철 : 6호선 마포구청역 버스정류장 1번 출구 버스환승(월드컵 공원 방향) - 버스 : 9707번 "난지한강공원"정류장 하차 후 도보 3분   "월드컵파크 3단지, 난지천공원"정류장 하차 후 도보 15분 - 자가용 : 강변북로 일산방면 성산대교 지나 가양대교 못 미쳐   '하늘공원진입로' 교통표지판 보고 우회전 하면 바로 좌측에 있습니다. * 네비게이션으로 '난지미술창작스튜디오' , 또는 '서울시 마포구 하늘공원로 108-1(상암동 481-6)' 검색

Vol.20161219c | Thought Bubbles-2016 난지 10기 국외입주자 4분기 성과보고展