디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장은 2016년 마지막 전시로, 11월 5일부터 12월 24일까지 레저 선박 브랜드 와이크래프트보츠의 전시 『와이크래프트보츠 : SCARFING』을 개최한다.

와이크래프트보츠 : SCARFING展_디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장_2016

와이크래프트보츠(이하 YCB)는 강원도 속초에 위치한 1960년에 설립된 칠성조선소의 경험과 안목을 바탕으로 수상 레저 문화의 저변 확대를 위해 런칭한 브랜드이다. 배를 타는 사람과 만드는 사람 모두가 즐거움과 자부심을 느낄 수 있도록 노력하고 있으며, 디자인은 물론 재료 선택에도 장인 정신을 발휘하고 있다.

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할아버지에서 아버지로 이어져 운영되던 칠성조선소에 2013년 3대인 최윤성이 레저 선박부를 만들었고, 현재는 최윤성, 백은정 부부가 경영을 맡아 칠성조선소의 정신과 역사를 새롭게 쓰고 있다. 부부는 한국에서 미술 대학을 졸업한 후 최윤성은 미국에서 배에 대해 본격적으로 연구를 시작하였으며, 당시 미술 공부를 지속하고 있던 백은정도 여가 시간에 함께 배를 만들면서 배에 대한 관심을 키워왔고 그 실물이 전시에서 공개된다.

와이크래프트보츠 : SCARFING展_디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장_2016

이번 전시는 평소에 우리가 접하기 어려운 카누, 카약이라는 배에 대한 정보와 함께 남들과 조금 다른 업을 선택하고, 그 선택을 믿고 지켜내기 위해 살아가는 남다른 사람들에 대한 이야기에 주목하고자 한다.

와이크래프트보츠 : SCARFING展_디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장_2016

전시장은 배의 도면과 기본 골조, 각기 역할이 다른 부속품들과 여기에 사용되는 소품, 완성된 배에 이르기까지 하나의 배가 완성되는 일련의 과정 또한 엿볼 수 있도록 구성되어 있다. 특히 전시장에 놓여진 배와 관련된 조금은 낯선 물건들은 저마다의 구조적인 아름다움으로 관객 앞에서 호기심을 자극하며, YCB와의 인터뷰 및 작업환경, 칠성조선소와 아름다운 청초호의 모습이 담긴 다큐멘터리도 전시기간 동안 함께 상영된다.

와이크래프트보츠 : SCARFING展_디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장_2016

금번 전시를 통해 관객들은 매일 무언가를 고민하고, 깎아내고, 이어 붙이면서 새로운 것을 만들어내려는 그들의 실험 정신과 그 안에서 즐겁지만 긴장의 연속인 예술가적 태도를 유지하고자 노력하는 삶의 스토리를 발견하고 공감할 수 있을 것이다.

와이크래프트보츠 : SCARFING展_디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장_2016

전시 『와이크래프트보츠 : SCARFING』은 카누와 카약이 원천적으로 지니고 있는 유려한 곡선미와 그를 뒷받침하고 있는 여러가지 요소들의 해체와 조합을 한 자리에서 감상하는 흔치 않은 경험을 선사한다. 더불어 관객들에게 언젠가 잔잔한 물 위에 직접 배를 띄우고 새로운 여가를 즐기는 자신을 상상해 볼 것을 제안한다. 이번 전시는 이러한 행복한 상상과 함께 배 위에서 노를 저으면서 편하게 맥주나 차를 마시며 별과 바람을 느끼는 특별한 순간으로 우리를 데려가는 소중한 시간이 될 것이다.

와이크래프트보츠 : SCARFING展_디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장_2016

2012년 개관한 이래 2015년까지 총 26팀의 크리에이터들과 함께 27회의 전시를 개최하며, 설치, 다원예술, 미디어 아트, 사진, 건축, 패션, 가구 디자인, 애니메이션, 영화, 문학, 음악 등 장르 간 경계를 넘나드는 색다른 시도를 선보인 디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장은 2016년 새롭게 선정된 5팀의 크리에이터와 함께 새로운 창작의 가능성을 시험한다. ● 매년 다양한 분야의 젊은 크리에이터들을 발굴하여 그들의 실험적인 도전과 독창적인 창작활동을 지원하고 있는 구슬모아 당구장은 2015년 12월 개관한 한남동의 문화예술 아지트 디뮤지엄과 함께 새로운 지역 문화를 만들어갈 것이다. 2016년 선정된 5팀 - 신모래, 남현범, 코우너스, AMQ, 와이크래프트보츠 - 과 함께 일러스트, 스트리트 포토, 선박 디자인 등 다양한 장르의 전시를 선보이며, 경계를 넘나드는 색다른 시도로 모두를 위한 열린 소통과 창작의 공간으로서의 역할을 이어갈 것이다. ■ 디뮤지엄 프로젝트 스페이스 구슬모아 당구장

■ 전시 연계 프로그램 □ 큐레이터 토크 목요일 저녁, 당구장에서 만나는 특별한 시간 -일시: 2016년 11월 24일(목) 6:30-8:00pm -내용: 큐레이터에게 직접 듣는 전시기획 및 진행과정과 관련된 자세한 이야기 □ 아티스트 토크 전시와 함께하는 토요일, 작가와 소통의 시간 -일시: 2016년 12월 17일(토) 3:00-4:30pm -내용: 작가에게 직접 듣는 전시와 작업에 관련된 이야기

■ 2016년 전시 일정 신모래   |   오프닝 2016년 2월 5일(금) / 전시기간 2월 6일(토) – 3월 27일(일) 남현범   |   오프닝 2016년 4월 8일(금) / 전시기간 4월 9일(토) – 5월 29일(일) 코우너스   |   오프닝 2016년 6월 17일(금) / 전시기간 6월 18일(토) – 8월 7일(일) AMQ   |   오프닝 2016년 8월 26일(금) / 전시기간 8월 27일(토) – 10월 16일(일) 와이크래프트보츠   |   오프닝 2016년 11월 4일(금) / 전시기간 11월 5일(토) – 12월 24일(토)

■ 2016년 작가 소개 □ 신모래 SHIN Morae   |   일러스트레이터 1988년생 일러스트레이터. 2013년부터 주로 소년, 소녀가 등장하는 일상의 다양한 상황을 핑크톤의 색감과 빛의 강약으로 표현한 그의 일러스트는 독특하고 섬세한 감수성으로 주목 받고 있다. 평면 및 설치 작업을 지속적으로 발표해 오고 있으며, 최근 다양한 브랜드와의 협업을 통해 활동 영역을 확장해 나가고 있다. □ 남현범 NAM Hyunbum   |   패션 스트리트 포토그래퍼 1985년생 패션 스트리트 포토그래퍼. 한국인 최초의 스트리트 패션 포토그래퍼인 그는 2010년 뉴욕에서 촬영한 사진이 블로그에서 큰 주목을 받기 시작하여, 이후 미국 Style.com, GQ, 프랑스 Vogue, Elle 등 해외 패션지와 계약하며 세계를 무대로 활동 중이다. 2015년부터 디지털 카메라 대신 필름 카메라를 사용하고, 패션 이외의 일상적 장면들을 다큐멘터리 형식으로 기록하는 새로운 시도를 진행하고 있다. □ 코우너스 CORNERS   |   그래픽 디자인, 인쇄, 출판 스튜디오 조효준, 김대웅, 김대순이 운영하는 그래픽 디자인, 인쇄, 출판 스튜디오. 2012년에 시작된 코우너스는 그래픽 디자인과 리소그라프(risograph) 인쇄를 중심으로 CI, 웹, 인쇄 매체, 공간 및 상품 기획에 이르는 여러 형태의 프로젝트를 진행해 왔으며, 전시, 출판, 워크샵 등의 활동도 병행하고 있다. 최근 다양한 창작자들과의 협업을 통해 열린 가능성을 모색하고 있다. □ AMQ   |   포토그래퍼 프로젝트 그룹 세 명의 포토그래퍼 이윤호, 이차령, 이강혁으로 이루어진 프로젝트 그룹. 2012년 전시와 공간에 대한 고민을 나누기 위해 결성된 AMQ(Ananas Mountain Q)는 구성원 각자의 프로젝트를 한 공간에서 다양한 방법으로 보여주는 비정기적 '발표회'를 지속해가며, 느슨한 공동체의 자유로운 형식으로 활동하고 있다. □ 와이크래프트보츠 YCRAFTBOATS   |   레저 선박 브랜드 최윤성, 백은정이 운영하는 선박 디자인 연구소. 2014년 최윤성의 할아버지와 아버지가 60년간 운영해 온 강원도 속초의 칠성조선소에서 시작된 와이크래프트보츠는 최고의 수상레저선박 제작을 목표로 한다. 3대에 걸친 선박 건조 노하우와 기술력에 차별화된 안목과 배에 대한 애정을 결합하여 자체 디자인과 기술 연구에 몰두하고 있다.

Vol.20161125j | 와이크래프트보츠 : SCARFING展