노마딕 예술가 레지던스 프로그램 ● 디지털미디어를 통해 현대인들은 자유자재로 일상생활을 벗어나 전세계를 돌아다닌다. 아침 출근길 지하철에서 스마트폰 속에 펼쳐진 사막사진에 빠져들다가, 퇴근 후에는 TV 다큐멘터리「남극의 눈물」속 눈과 얼음의 나라를 경험한다. 이러한 일상의 탈출이 현실화된다면? 그 탈출자가 상상력으로 무장된 예술가라면? 예술가들은 이 탈출을 어떠한 이야기로 선보일 것인가? ● 2011년 한국문화예술위원회는 예술가들의 사유와 시각의 다각화를 촉진시키고자 '이동'형 작업실을 제공하는『노마딕 예술가 레지던스 프로그램』을 몽골 고비사막, 이란 마술레, 남극 세종기지, 중국 윈난성에서 진행하였다. 총 20여명의 한국작가들이 참여했으며, 현지작가들도 프로그램에 함께 참여해 예술적인 교류와 협업의 장을 펼쳤다. 참여작가들은 몽골에서 끝없이 펼쳐진 사막과 초원, 수백만 개의 별로 가득한 밤하늘을 마주하거나, 1006년에 세워진 이란의 전통마을 마술레에서 마을사람들과 함께 호흡하기도 했다. 남극 세종기지에 발을 디디기 위해서 프랑스 파리, 칠레의 산티아고와 푼타아레나스를 거쳐 러시아 기지를 거치는 긴 여정을 지났으며, 중국 윈난성에서는 해발 5000m가 넘는 위룽쉐산을 오르기도 했다. 이렇듯 익숙하지 않은 시공간과 예상을 빗나가는 현지상황들 속에서 출발 전에 기획했던 작업들은 발전되기도, 정체되기도, 혹은 새로운 방향으로 나아가기도 하였다. 한 달도 채 되지 않는 길지 않은 시간이었지만, 참여 예술가들은 각자의 공간에 점점 익숙해졌고, 그 경험이 쌓이며, 자신만의 사유와 감각이 서로에게 교류되고, 전이되었음을 느꼈다고 말한다. ● 2012년 2월, 한국문화예술위원회 아르코미술관은 고비사막, 마술레, 남극, 윈난성을 떠다녔던 예술가들의 상상과 감각을 한자리에 모은『노마딕 리포트 2012』展을 선보인다. 전시장 안에서 관람객들은 예술가들의 눈으로 본 4개국을 유랑하며 잠시 일상을 떠나 색다른 여행을 즐길 수 있을 것이다. ■ 아르코미술관

노마딕 예술가 레지던스 프로그램 활동사진_남극팀, 몽골팀, 이란팀, 중국팀

◁ 강소영릴릴_사막의 폭풍_애니메이션, HD, 서라운드사운드5.1_2012 ▷ 리금홍_당신의 이름은 무엇입니까-치니네르 힌베_단채널 비디오_2012

1부.『찰나생찰나멸』- 몽골 노마딕 예술가 레지던스 프로그램 ● 몽골 노마딕 프로그램의 참여작가들은 그동안 시간과 공간의 여행, 이주와 정주 사이의 헤맴과 사라짐을 주제로 작업해왔으며, 이번 전시는 그 연장선에서 '찰나생찰나멸'을 주제로 했다. 죽음을 길잡이 삼아가는 것이 삶이다. 죽음은 생의 징검다리가 되고 사막을 횡단하는 나그네는 만인의 징검다리가 되어야 한다. 이 삶과 다음 삶이 하나로 이어져 영겁의 시간이 되고 이 끝없는 길을 따라 걷는 길은 미래를 여는 여행자의 길인 것이다. 그래서 우리는 사막의 여행자가 되어서 개발되고 현대화 되어가는 현재 몽골의 모습 위에 겹쳐진 삶과 죽음, 여러 생명과 영겁의 윤회, 과거에서 미래로 이어진 길을 찾아보고자 했다. ■ 박수진

위◁ 광모_얼음의 역사성_아카이벌 피그먼트 프린트_2012 / 위▷ 김승영_마리안소만_디지털 사진_2012 아래◁ 김주연_Usena_피그먼트 프린트_110×160cm_2012 아래▷ 박홍순_남극-해돋이?_100×132.7cm_2011

△ 조광희_내 존재 티끌의 무대_동영상스틸_2012 / ▷ 고승현_카스피해의 돌_혼합매체_가변설치_2011 ▽ 전원길_What is This?_디지털 프린트_가변설치_2011

1부.『Salida』- 극지(남극) 노마딕 예술가 레지던스 프로그램 ● 스페인어로 출구라는 의미를 가지고 있는『Salida』展은 5인의 예술가가 남극에서 과학과 환경, 생태를 주제로하여 작업한 작품들을 다양한 (계층의) 사람들에게 소개하고 전시하고자 한다. 예술가 5명은 인류가 '피상적으로 떠 올리는 자연 환경'에 대한 인식과 '문명화 된 인간'이 배제된 극지의 현장을 목격하고 체험하면서 오는 실재와 가상의 경계를 작업의 대상으로 한다. 특히, 기술문명과 극지, 도시환경과 자연환경, 기계적 일상과 자연적 생태의 간격에서 예술과 예술작품은 어떤 입장을 취하고, 예술가들은 어떤 작업의 태도를 가져야 하는지를 사진과 영상, 설치 작업으로 보여주게 된다. ■ 김용민

◁ 류신정_인상;성(Impression;Castle)_혼합매체_가변설치_2011 ▷ 유지숙_Tears in Mashleh_00:03:00_단채널 비디오_2012

Ahmad Nadalian / Dara Afshar / Atefeh Khas Shahrnaz Zarkesh / Fereshteh Alamshah

2부.『표류기 (漂流記)』- 중국 노마딕 예술가 레지던스 프로그램 ● 「표류기」는 목적이나 방향을 잃는 것과 같이 순탄치 않은 여정을 기록한 기행문이다. 이것이 들려주는 결코 돌아오지 못할 듯한 위험천만한 모험 이야기는 결국 무사히 귀환한 자들에게만 허락되는 무용담이다. 중국 노마딕 레지던시 경험으로 기획된 전시 『표류기』는 현대미술의 제도와 현장으로서 예술가 레지던시의 이동과 거주 등의 문제를 표류와 생존으로 은유한다. 참여작가들은 레지던시에서 생성되는 개인의 활동, 기관과의 교류, 국제 네트워크 등의 지점을 생생하게 체험하고 사유함으로 예술가의 유목적인 활동의 의미와 자신의 작업 세계를 확장한다. 그리고 작가들이 레지던시를 준비하며 상상했던 것들에서부터 실제로 여행하며 경험한 북경, 쿤밍, 따리, 리장의 장소성까지 프로젝트의 전체 과정을 내용으로 전시를 구성한다. 문학적으로 서술된 여느 표류기들이 그러하듯이, 이번 전시『표류기』는 이국적인 풍경과 문화, 그리고 낯선 곳에서 한국과 중국 작가들이 공유한 시간 동안의 관계와 사건을 보여 줄 것이다. ■ 임종은

Nooshin Naficy / Jamshid Haghighat Shenas / Sadegh Miri / Mahmoud Maktabi Saeid Mahmoudi Aznaveh / Tahere goodarzi

위◁ 허강_자연으로부터-꿈_혼합매체_가변설치_2011 위▷ Lu Lei_Dark Clouds_혼합매체_170×110cm_2011 아래◁ Sun Xun_21Ke_애니메이션_00:27:00_2010 아래▷ Yu Ji_Boat Tao_혼합매체_122×122cm_2012

◁ 문형민_중국에서 채집한 사운드 중에서 ▷ 리경_Last Sacrifice_스모그, 레이저빔_설치전경_2008

2부.『페르시아의 바람』- 이란 노마딕 예술가 레지던스 프로그램 ● 페르시아는 이란의 옛 나라 이름이다. 세계 최초의 인권 선언을 통해 다른 사람의 자유와 권리를 침해하지 못하도록 했으며 포로들을 고향으로 돌려보낸 고레스(Cyrus)라는 왕이 통치하던 제국이다.『페르시아의 바람』展은 짧은 만남으로 깊은 인연을 만든 한국과 이란 작가들의 전시이다. 쉼없이 움직이는 자연과의 접촉을 통해 일구어내 이 전시는 다양한 매체를 통해 '다름'의 신선함과 '같음'의 조화로움을 선사한다. 오래되었으나 늘 신선하고 의로운 '페르시아의 바람'이 황폐화된 자연을 되살려 내고, 끝없는 탐욕으로 고갈된 인간의 자연성에 단비를 뿌리기를 바란다. ■ 고승현

△ 장지아_인두로 지져 드로잉하는 작업 ▽ 한계륜_이제는 달이 구른다

◁ 김월식_디자인로드 드로잉 ▷ Tang Maohong_They are Troublesome to be Classified_캔버스에 유채_70×50cm_2012 ▽ Tang Ke_The Notes of 9 Days in Yuan_캔버스에 유채_각 15×20cm_2011

Nomadic Artist Residency Program ● Life in an age of digital media has allowed people to seemingly transport themselves around the world in an instant, enabling them to escape momentarily from their daily routines. Browsing on their smart phone in the morning, on the daily commute to work on the subway, a person might find themselves immersed in photographs of a desert; and then after work they might experience a totally different world of snow and ice while watching the TV documentary, Tears of the Antarctic. What if these brief attempts to escape from the everyday turned into realities? What if the escapees were artists, armed only with their imaginations? What kind of stories would emerge from these escape acts? ● In 2011, The Arts Council Korea (ARKO) developed a "Nomadic Artist Residency Program" offering a 'mobile' studio to help encourage artists to develop and broaden their ideas and perspectives, in places that included the Gobi desert in Mongolia, Masuleh in Iran, the King Sejong Station in Antarctica, and Yunnan in China. About twenty Korean artists joined the program, and by working alongside participating local artists they were able to create platforms for artistic exchange and collaboration. The artists in Mongolia saw tens of thousands of stars in the night sky, the grass fields and the endless expanses of the desert. In Iran they experienced the traditional lifestyles of the people in Masuleh, a city built in 1006. To reach their final destination, the artists who undertook their residency at the King Sejong Station in Antarctica travelled via Paris, France, Santiago and Punta Arenas in Chile, as well as through the Russian station in Antarctica, while the artists in Yunnan climbed the Jade Dragon Snow Mountain (玉龍雪山) which reaches heights of more than 5000 meters. Not being familiar with the local circumstances, and finding, quite naturally, that things were never quite the same as they had expected, sometimes their practices continued to develop, while other times they stuttered, or began to take on new directions. Even though the programs didn't last longer than a month, the participating artists became accustomed to their new environments, had managed to exchange their ideas and to share their personal reflections with one another. ● In February 2012, ARKO Art Center presents Nomadic Report 2012, an exhibition collecting the artists' imaginations and impressions from their time spent roaming in the Gobi desert, in Masuleh, the Antarctic and Yunnan. In this show, the viewers can wander around four countries viewed through the eyes of the artists and enjoy extraordinary journey away from their daily routines. ■ ARKO ART CENTER Part 1. ChalasaengChalamyeol - Nomadic Artist Residency Program in Mongolia ● The artists who participated in Nomadic Artist Residency Program in Mongolia have worked with the theme of travelling through time and space – roaming around between moving, settling down, and perishing. The exhibition ChalasaengChalamyeol (刹那生刹那滅) has a subject of life of a moment and death of an instant, in line with the theme of Nomadic Artist Residency Program. To lead one's life is to keep traveling with death as a guide. As death serves as a stepping-stone between the present life and the next, a nomad crossing a desert should work to provide a stepping-stone among many people. This life and the next life are joined to become one, allowing life to continue into eternity; for a traveler this path with no end opens out into the future. The artists, as travelers in a desert, tried to find a path from the past to the future within Mongolia, a place undergoing much modernization. In ChalasaengChalamyeol they reflected on life, death, and samsara (the eternal cycle of birth, death and rebirth). ■ PARKSOOJIN Part 1. Salida - Nomadic Artist Residency Program in Antarctica ● Salida, a word meaning 'exit' in Spanish, presents a diverse set of works created by five artists working within the themes of science, the environment, and ecology. The artists took the boundary between the ideal and the real as their subject matter, examining the differences between people's superficial expectations of the natural environment and their firsthand experiences and eyewitness accounts of these extreme circumstances where 'civilized humans' are not allowed. Participants present their work in the form of photography, video and installation, as they explore the roles played by art, artworks, and artists, in the divide between technological civilization and the polar region, between the urban and the natural, and between our machine-like daily routines and natural ecologies. ■ KIMYONGMIN Part 2. Two Weeks' Vacation - Nomadic Artist Residency Program in China ● Two Weeks' Vacation (漂流記)* is a note from an adventure in China, as an experience of travel without clear aims or directions, where a sense of unease is the traveller's constant companion. There are stories so full of risk and daring adventure that it seems as though the heroes of the story might never make it home. These sagas are an honour belonging to only those lucky enough to return. Based on artists' experience in the Nomadic Residency in China, Two Weeks' Vacation will deal with issues related to an artists' experiences of moving and living within these contemporary art scenes and systems, and are expressed as metaphors for drifting and survival. ● Each of the participating artists is engaged in artist-in-residence programs, and through these opportunities to experience exchange between institutions and international networks, they have expanded the boundaries of their art practices, as well as their understandings of their nomadic activities. This exhibition includes an insight into some of the things that the artists imagined before entering these programs, as well as a record of what actually happened during their stay, including their thoughts about the characteristics of these locations – including Beijing, Kunming, Dali, and Lijiang – and their reflections on the overall structures of each program. Like other notes from an adventure literally described, this exhibition presents the many different events and relationships that developed between Korean and Chinese artists, alongside depictions of the exotic landscapes and cultures that they found. *The English title, Two Weeks' Vacation, is borrowed from the noble, A Two Years' Vacation, written by Jules Verne. ■ LIMJONGEUN Part2. Persian Wind - Nomadic Artist Residency Program in Iran ● Persia was the old name of Iran. This empire from the ancient times was governed by Cyrus, a powerful king who pioneered the human rights law that suppressed the unjust violation of peoples rights and freedom of which one effect was the released of captives and allowed them to return to their homelands. ● 'Persian Wind' is a recent exhibition jointly organized by Iranian and Korean artists to deepen the relationship built between the two despite of the initial short meeting they had late last year. This exhibition was achieved towards the idea of immersion with Nature that is endlessly moving that gives us a vast breathing space of 'differences' but harmonious 'equality' manifested visually through various media. ● It is our sincere hope that the ancient and rightful 'Persian Wind' blows continually as ever-fresh in this contemporary times and heals and recovers the ailing Nature and showers a good abundant rain and regain the naturalness of mankind which has dried up to the endless ill effects of avarice. ■ KOSEUNGHYUN

Vol.20120222g | 노마딕 리포트 2012 Nomadic Report 2012展