Funny Imagination Part Ⅲ-재미있는 상상 세 번째 이야기

하종우展 / HAJONGWOO / 河宗佑 / sculpture.installation   2012_0201 ▶ 2012_0207

하종우_2011 Funny Imagination-야금모행(夜禁冒行)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_90×122cm_2011

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초대일시 / 2012_0201_수요일_06:00pm

기획 / 갤러리 그림손

관람시간 / 10:30am~06:30pm / 일요일_12:00pm~06:30pm

갤러리 그림손 GALLERY GRIMSON 서울 종로구 경운동 64-17번지 Tel. +82.2.733.1045 www.grimson.co.kr

'쾌'의 미학 ● 인간은 욕망이라는 이름으로 사회에 '질문'을 던진다. 사회가 회의적일수록 그 '질문'은 더 적극적이 된다. 작가 하종우 역시, 사회에 질문을 던진다. 욕망이라는 이름으로. 그리고 그 욕망이 과거의 욕망과 닮은 듯, 닮지 않은 듯 과거의 그림을 변용-복제-변용-복제의 과정을 통해 시뮬라르크 놀이를 하고 있다. ● 영화「아바타」에서 하반신이 마비된 전직 해병대원 '제이크 설리'는 인간의 판도라 행성 자원 탐사 프로그램의 일부인 나비족 아바타를 통해 현실에서는 불가능했던 육체적 자유와 새로운 세계(나비족)와의 교감을 갖게 된다. 작가 하종우의 아바타 또한, 현실에서는 불가능한, 혹은 어려운 욕망이라는 이름의 '질문'을 비현실적 세계에서 자신의 분신이 되어 가상의 세계에 대해 욕망을 표출하고 질문을 던지는 가상의 인격이다. ● 그는 18세기 조선시대의 화가 신윤복의 그림을 그의 시뮬라르크 유희의 대상으로 점찍었다. 신윤복이 만들어낸 독특한 화풍과 날카로운 풍자는 그 자체만으로도 좋은 소재임에 틀림없다. 게다가 그는 신윤복회화에 자신의 아바타를 투입해 현대 사회가 생성해낸 욕망을 과거의 욕망과 조우시키는 변용을 시도한다. 작가는 이러한 조우를 데페이즈망 (Depaysement)이라고 했다. 하종우의 데페이즈망은 마그리트의 그것과는 불러일으키는 심상이 꽤나 다른 종류의 것이다. 필자는 하종우의 데페이즈망을 서로 다른 가치관의 충돌이 일으키는 '쾌(즐거움)'라고 말하고 싶다.

하종우_2011 Funny Imagination-월하정인(月下情人)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_95×122cm_2011
하종우_2011 Funny Imagination-주사거배(酒肆擧盃)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_122×176cm_2011

표현의 '쾌(유쾌)'는 우리의 시선이 고정된 표현된 이미지가 당장의 우리의 반응을 조정함으로써 특정한 관념이나 사유를 우리의 마음속에 계속 불러일으키는 그러한 감정과 관련되어있다. 그의 작품 단오풍정 외 이번 개인전의 작품들은 모두 금발의 육감적인 여성이 비키니 환조로 등장해서 조선시대 풍자의 대상들을 낚시질 하거나, 도발적 몸짓으로 그들의 시선을 즐긴다. 두 가지 동떨어진 시대와 문화적 배경을 가진 캐릭터들이 참으로 기대치 못한 방식으로 얽혀 생성해내는 암시들이(혹은 욕망, 아니면 사회에 대한 '질문')작품에서 눈을 떼고서도 한참이나 망막을 자극하거나 머릿속에 아른거린다. 참으로 '쾌'하다. ● 작가 하종우는 신윤복의 작품을 패러디해서 작가의 아바타와 만나게 한 후 그의 작품에 담겨있는 그 시대 사람들의 욕구와 욕망들을 현대적인 시각으로 해석해 보는 것을 이번 전시의 목적이라고 말했다. 하지만 작가가 해석한 그 시대의 욕망은 신윤복의 작품이 변용-복제-변용-복제의 과정을 거치면서 이 시대의 욕망이 되어버렸다. 어느새 작가는 시뮬라르크 놀이에 빠져 자신의 아바타를 대동하고 새로운 '쾌'를 만들기에 여념이 없다. 이제 그 해석은 작가의 유희에 놀란 관람자들이 풀어야할 퍼즐이 되어버린 것이다. ■ 조소영

하종우_2011 Funny Imagination-소년전홍(少年剪紅)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_90×122cm_2011
하종우_2011 Funny Imagination-주유청강(舟遊淸江)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_122×180cm_2011

세월이 흘러도 바뀌지 않는 것이 있을까? 나는 있다고 생각한다. 그것은 다름 아닌 인간의 욕망이다. 욕망(欲望/desire)은 인간의 삶에서는 없어서는 안 될 중요한 에너지이다. 하지만 욕망은 인간의 삶을 황폐하게 만들 수도 있는, 마치 날이 잔뜩 서 있는 양날의 검과 같기도 하다. 특히 성(性)에 대한 욕망은 동서고금을 막론하고 언제나 치명적인 양날의 성격을 지녀왔다.. 예(禮/)를 중시하는 유교(儒敎/Confucianism)이념이 지배적 이였던 고대 동양사회는 더 더욱 그러했다. 그렇다면 그 시대에서의 성(性)이란 무엇 이였을까? 그리고 그들의 또 다른 욕망은 무엇이였을까? ● 이러한 갈증을 해소 시켜주는 한 명의 아티스트가 있었다. 그는 바로 18세기 조선(朝鮮/The Joseon Dynasty period/1392~1910)시대의 천재화가 신윤복(Shin,Yun-Bok)이다. 당시 그는 엄격한 원칙과 관념을 중시하는 북종 화풍(北宗畵風)으로 일관된 도화서(圖畵署- 그림에 관한 일을 맡아보던 조선시대 국가기관)화풍에 정면으로 대항했던 유일한 도화서 화원(畵員)이였다. 이후 도화서를 그만 둔 신윤복은 자신 만의 독자적인 화풍을 만들어 나간다. 여기서 내가 주목하는 것은 바로 신윤복 그림의 화제(畵題)이다. 그는 그 당시에 금기시했던 양반사회의 감춰진 모습을 그의 탁월한 상상으로 새롭게 풍자(諷刺/Satire)해서 표현한다. 주로 성에 대한 호기심, 남녀의 부적절한 관계, 타락한 관리들의 행태 등을 거침없이 직설적으로 이야기한다. ● 내 작업의 근본적인 주제는 인간 삶의 이야기이다. 나만의 상상을 통해 재미있는 상황을 새롭게 재구성 하는 것이다. 거기에는 어떠한 꾸임이나 숨김이 존재하지 않는다. 그것은 보여 지는 그 자체가 나의 이야기이고 나의 욕망인 것이다. 이런 맥락에서 그의 그림은 나의 작업과 매우 유사하다. 이번 나의 모든 작업에는 나의 분신(Avatar)이 들어가며, 이 Avatar는 차용(借用/borrowing) 한 그의 작품과 더불어 새로운 Communication을 시도한다. 내 Avatar의 존재는 다분히 데페이즈망(Depaysement(전치/轉置)-기존의 존재하는 곳에 전혀 상관없는 그 무엇을 위치시킴으로써 모든 상황이 낯설게 느껴지는 표현기법))적인 성격을 가진다. 그것은 실제의 내가 그의 그림과의 대화를 가진다는 뻔 한 설정에서 벗어나 나 자신도 모르는 질문이자, 외침이다... 아니... 무의미한 질문이거나 외침 일지도 모른다. ■ 하종우

하종우_2011 Funny Imagination-휴기답풍(携妓踏楓)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_122×130cm_2011
하종우_2011 Funny Imagination-단오풍정(端午風情)_합성수지에 우레탄, 에나멜 페인트_122×190cm_2011

Aesthetics of 'Pleasure' ● A man throws a 'question' on the plea of desire. The more conservative a society is, the more aggressive the 'questions' are. The artist Ha, Jong-Woo throws questions on society as well (under the name of desire). Then, he plays 'simulacra' through the process of modification - duplication -modification - duplication of past paintings as if they might represent the desire of their own time that seemed to be like that of our own or not. ● In the movie Avatar, a renegade marine veteran 'Jake Sully', who is paralyzed from waist down, becomes a physically strong caliber through the avatar he controls in the world of Pandora to create a relation with the aborigines 'Navi'. The artist, Ha, Jong-Woo also has an avatar, a virtual person, which casts 'questions' and expresses 'desire' on a virtual world, which is impossible or quite difficult to do so in the real world. ● He chose the drawings by Shin, Yoonbok, an 18th century artist during the Chosun dynasty, and played 'simulacra' with them. It is quite sure that Shin, Yoonbok's paintings are proper subjects as they own unique style and keen satire produced by Shin, Yoonbok. Moreover, Ha, Jong-Woo tried modifications by bringing the past desires in contact with the desires generated by the new era when he deployed his avatar on Shin, Yoonbok's work of art. He called such an encounter 'depaysement'. Ha, Jong-Woo's 'depaysement' arouses one of a kind, nothing like Magritte. I care to point out his 'depaysement' should be reminded of 'pleasure' aroused by the collision between two different values. ● Expressive 'pleasure' is related with the feelings associated with a certain percept linger on in memory by modifying our present reaction caused by the image on which our attention is fixed. In all of the works presented in this exhibition, the artist introduces his own avatar, a blonde glamourous woman in a bikini. She fishes or enjoys the attention of men in the frame who were ridiculed by Shin, Yoonbok in the 18th. Characters living in two different eras with different cultural backgrounds generate desires, or 'questions' on society in an unexpected way that stimulates my retina and lingers on in my mind for some time after taking off my eyes from Ha, Jong-Woo's works of art. 'Pleasure' indeed. ● The artist Ha, Jong-Woo is determined to say that in this exhibition he parodied paintings of Shin, Yoonbok and brought them into contact with his own avatar to interpret the desires of the people during the Chosun dynasty in the 18th century with a modern perspective. However, such desires of Ha, Jong-Woo became that of this era through the process of modification - duplication -modification - duplication of the paintings of Shin, Yoonbok. In no time, the artist indulged in playing 'simluacra' and with his own avatar in creating a new 'pleasure'. Now, the interpretation is the puzzle of the beholders who would be astonished by his play. ■ CHOSOYOUNG

Is there anything that is timeless? I think one of them is desire(欲望). It is like a double-edged sword: on one hand, it is the energy that is necessary in our lives and on the other hand, desire can make our lives desolate. In particular, sexual desire has always had a double-sided aspect, especially in ancient eastern countries where Confucianism(儒敎) placed a great emphasis on proprieties. What was sex to them? What other desires did they have? ● There is one artist that provides us with an answer. Shin Yun-Bok was a gifted artist in the 18th century Joseon Dynasty. He was the only court painter that challenged the strict rules and concept of the North School(北宗畵風) that was dominant in the royal painting institute. After quitting the royal institute, he started to create his own unique style. I am mostly interested in the subject of his paintings, which satirizes the hidden lifestyles of the noblemen at that time through his excellent imagination. He usually portrays sexual curiosity, forbidden relationships, and immoral bureaucrats in a straightforward way. ● The main theme of my work is human life itself and then it is restructured through my own imagination. There is no fabrication or hidden agenda. What is shown is my own story and my desire. In that sense, his work is similar to mine. This exhibition introduces my avatar, which attempts to transpose and communicate with Shin Yun-Bok's paintings. It is not me that is casting the question, but my inner self is having a conversation with his paintings. ■ HAJONGWOO

Vol.20120202l | 하종우展 / HAJONGWOO / 河宗佑 / sculpture.installation

2025/01/01-03/30