프락시 PROXY

감추어진 정체성 ● 김용호의 영상이 지닌 고결하면서도 소박한 형식 안에는 의미론적이고 문화적인 것이 섞여 감추어져 있다. 그는 비디오 작품에서 세밀한 분리 방식을 도입하여 우리 감성과 사고를 일시에 동원한다. ● 그림의 구성은 일견 증명사진을 떠올리게 하지만 얼굴은 가면에 가려져 있다. 그 안에서 제프 쿤스, 앤디 워홀, 데미언 허스트의 모습을 식별해낼 수 있는데, 이들은 모두 예술가의 아이콘이 된 작가들이며, 서로 다른 자신들의 시대를 반영하는 거울이다. 옷을 걸치지 않은 상체와 얼굴이 보이지 않는 머리 부분, 진한 머리칼은 덜 비유적이기는 하지만 또 다른 거울의 반영, 자화상의 반영일 수 밖에 없다. 가능한 한 구체적으로 자신의 육체를 통해 드러나면서, 마스크를 들어 올리는 것은 바로 작가 김용호 자신이다. 다수의 얼굴 모습을 담아내려고 하는 그 얼굴, 형상화된 것의 실재 존재인 이미지, 예수의 재현과 관련된 오래된 논쟁이 바로 여기에 있다. ● 옷을 걸치지 않은 상반신은 실제 증명사진으로 적절치 않다. 오히려 얼굴에는 아무 것도 착용하지 않아야 하고 무표정해야 한다. 가면처럼 말이다. 하지만 알레고리 면에서 보면 가면은 흔히 속임수 내지 가식과 관련이 되며, 벗고 있음은 순진성이나 진실의 의미를 담는다. 얼굴이 인간의 갖가지 감정을 속일 수 없고, 가면이 인간 내면의 깊은 욕망을 다 숨길 수 없는 것과도 같다.

김용호_Proxy-portrait I_캔버스에 아크릴채색_72.7×53cm_2011

김용호_Proxy-portrait II_캔버스에 아크릴채색_72.7×53cm_2011

카니발 장면에 이르면 가면들 뒤로 불안에 찬 눈을 보지 않고 지나칠 수 없다. 화려한 의상과 가면은 일상적 환경에서는 보기 힘든 환타지의 세계이며, 온갖 시선이 집중되는 곳이다. 이들은 가장무도회를 통해 자기 세계를 더욱 더 드러내고 만다. 카니발의 실제 소음 대신 삽입한 다른 음향은 이 영상이 불러 일으키는 진짜 감정을 보다 잘 대변한다. ● 카니발은 베니스에서 촬영된 것이지만 이 도시의 모습을 발견하기란 쉽지 않다. 도시는 실제보다 더 몽환적으로 신비화되어 있다. 이 시기에 베니스에는 가면을 보러 온 사람들로 가득 차 있다. 관광객들은 일상복을 입고, 얼굴을 가리지 않고 있지만 자신들에 대해서는 아무 것도 드러내지 않는다. 그렇지만 내면에 자리잡은 또 다른 그들의 모습을 감히 보여주지 못하기 때문에 가면을 보는 극도의 부러움이 눈길에 배어 있다. ● 겉으로 드러나는 것이 우리의 생각과 다른 이 스펙터클에서 김용호는 그 자신이 날카로운 시선이 된다. 우리, 전시회 관람자들에게 액자소설의 형식으로 은밀하게 우리에게 거울을 내밀고 있다. ■ 삼바이오 롭페스

김용호_Proxy – Psycho_단채널 DV 영상, 칼라, 스테레오 사운드_00:48:00_2011

김용호_Study for the two Self portrait by Francis Bacon_단채널 HD 영상, 칼라, 스테레오 사운드 _00:01: 43_2011

Cache Identity ● Kim YongHo nous propose dans ses tableaux des images dont l'élégante simplicité formelle cache un téléscopage insoupçonné de contenus sémantiques et culturels. Il introduit dans ses vidéos des dissociations subtiles qui mobilisent tout à la fois notre sensibilité et notre pensée. ● La composition des peintures rappelle celle d'une photo d'identité mais le visage est caché par un masque qui change selon les tableaux : on reconnaît Andy Warhol, Jeff Koons ou Damien Hirst, qui sont tous devenus des sortes d'icônes de l'Artiste idéal, reflet et miroir de son époque, forcément changeant. Quant à ce torse nu et cette tête sans visage, la chevelure d'un noir profond servant d'indice, ils ne peuvent qu'être le reflet d'un autre miroir moins métaphorique, celui habituellement de l'autoportrait. C'est donc l'artiste Kim YongHo lui-même qui arbore ces masques en se présentant le plus concrètement possible par son corps. Un visage qui est censé résumer tous les visages, une image qui est présence réelle du représenté : Il y a là, pour moi, une curieuse actualisation de tous les éléments de l'ancien débat sur la représentation du Christ... ● La discrète nudité du torse serait incongrue dans une vraie photo d'identité alors même qu'il est aujourd'hui parfois exigé que le visage, lui, se présente dénué de tout accessoire et impassible, justement comme un simple masque. Or, d'un point de vue allégorique, le masque est souvent associé à la duperie et à la tromperie alors que, dans certaines circonstances, la nudité est, elle, associé à l'innocence et à la vérité. Comme si notre visage ne pouvait pas mentir sur nos sentiments ou nos émotions et comme si un masque ne pouvait pas révéler parfois des désirs profonds. ● D'ailleurs, dans la vidéo présentée, montrant des images de carnaval, il est impossible de ne pas voir, derrière les masques, ces yeux mouvants d'inquiétude. Ces êtres sont le centre des regards, avec leurs masques et leurs costumes aussi somptueux qu'extravagants, révélateurs d'une fantaisie intime qu'il serait inconvenant de présenter dans d'autres circonstances de la vie sociale, et ils savent bien qu'ils dévoilent plus de leur intimité par leur déguisement qu'ils ne le feraient en costume de tous les jours. Tout comme la bande son qui a remplacé la prise de son originale illustre mieux sans doute le véritable sentiment qui se dégage de ces images. ● Ce carnaval est celui de Venise mais on ne devine que peu à peu qu'il s'agit bien de cette ville, mythifiée au point de sembler plus rêvée que réelle, sorte de décor plus vrai que nature. En cette période, elle est aussi remplie de ceux qui ne sont venus que pour voir : ils portent des vêtements courants et leur visage n'est pas caché mais ils ne révèlent rien d'eux. Cependant, une pointe d'envie se discerne dans leur regard car ils n'ont pas osé, eux, exhiber cet autre qui les habite intimement. ● Dans ce spectacle où ceux qui se voilent ne sont pas ceux que l'on croit, l'artiste Kim YongHo n'est plus que regard mais un regard incroyablement perçant et il nous tend, à nous visiteurs de son exposition (le mot anglais exhibition serait presque mieux venu), discrètement un miroir, sous la forme d'une mise en abîme. ■ R. C. Sampaio Lopes

Vol.20110318b | 김용호展 / KIMYONGHO / 金勇昊 / mixed media