유쾌한 공간에서 벌어지는 진솔한 이야기 ● 대전 엑스포 과학 공원, KAIST, 꿈돌이동산, 한밭, 정부종합청사... 가만 보니 열정적인 느낌의 부산보다 무미건조한 느낌이 많이 드는 건 사실이다. 왠지 모르게 정적인 도시랄까? 이러한 편견을 뒤집고 재미있고 기발한 가운데 진지한 유머를 구사하는 예술들이 대전 출신 작가들에게서 특히 엿볼 수 있다는 것은 혹시 알고 계신 지. 하기야. 같은 아파트, 심지어 같은 층에 사는 이웃들도 모르는 것이 우리의 현실인데 뭐. 원시안적인 시선에서 눈을 돌려 근시안적 시야로 우리의 이웃을 둘러보면, 어떤 또 다른 것들이 보일까? ● 『Local to Local - 유쾌한 간극』 전은'대안공간 오픈스페이스 배'가 주최하는 연례행사 『Local to Local』 전의 일환으로 진행되는 지역과 지역을 연결하는 문화예술 교류 프로젝트 - 그 세 번째 전시이다. 대전에 기반을 두고 전국적으로 활발한 활동을 하고 있는 작가들의 작품을 부산에 소개하며 대전과 부산을 문화적으로 연결함으로써 새로운 소통을 시도하고자 한다. 나아가 두 지역의 문화와 예술 코드를 읽고 비교하고 고찰해보는 행위를 통해 지역 간의 지역적, 문화적 간극을 좁혀 폭넓은 담론을 제시하고자 한다.

전윤정_상이한 감정_가벽설치 후 벽에 검정테이프_가변크기_2009_부분

전윤정_상이한 감정'벽에 검정테이프(0.2~0.3mm)_가변크기_2009

그간 이 문화예술 교류 기획전에는 2008년 1월에 『Local to Local』 전의 첫 문을 열은 오윤석, 홍상식 작가에 이어 2009년에는 윤지선, 이강욱, 이인희, 홍원석 등의 젊은 작가들이 참여하였다. 그리고 2010년 세 번째 이야기에서는 지도에서 모티브를 따와 회화의 한 형식으로 승화한'지도시리즈'로 잘 알려진 권영성 작가와 얇은 검은 테이프를 가지고 캔버스와 벽을 역동적인 시공간이 초월하는 곳으로 탈바꿈시키는 전윤정 작가, 그리고 2008년 부산 비엔날레에서 그림자 설치작품'그림자- 나는 지금 ( ) 없다'를 선보였던 허구영 작가가 초대되어 작가들의 전작과 신작들을 부산에서 소개한다.

허구영_17세기 네덜란드 정물화처럼(as if 17c Dutch Still Life)_접시에 유성마커, 오브제_지름 40cm_2009

허구영_Great Candle_불 켜진 양초, 종이에 잉크_30×13cm_2006

근래 들어 개념미술과 키치, 대중친화적이면서 상업성을 동시에 띄고 있는 현대미술이 하나의 흐름을 타고 있는 반면, 즐거운 요소를 지니면서도 진지한 이야기를 풀어나가는 깊이 있고 노력과 고민한 모습이 담긴 진정성 있는 미술을 찾기란 쉬운 일은 아니다. 좀 더 자극적이고 강한 요소가 담겨져 있거나, 아니면 아예 풍자적 아이템이 깃든 미술에 시각적 환호를 보내다 보니, 진중하면서도 담백한 미술은 약간 지루하다는 편견을 가지는 경우도 다반사다. 그래서 우리는 충분히 유머러스하면서도 결코 가볍지 않고, 동시에 독자적인 구성법을 가지고 작가적으로 승부수를 띄울 수 있으면서 대중적으로 인지도를 높여가고 있는 대전 출신 작가들을 통해 지역미술에 대한 시각을 넓히고자 한다. 그러나 미술의 대중화, 세계화가 자리 잡은 이 시점에서 또 다시 무리한 지역긋기를 하는 것 보다는, 미술의 보편성을 인지하면서 지방, 중앙, 해외 등으로 구태연 하게 나누기를 지속적으로 하는 행동을 반성하고, 작가의 작업이 지닌 개성을 존중함으로 '대전'이라는 단어에서 오는 한계성을 뛰어 넘고자 한다.

권영성_색채인체해부도_여성전신_캔버스에 아크릴채색_227.3×181.8cm_2009

권영성_파리채반도 지도_캔버스에 아크릴, 콜라쥬_130×70cm_2008

이러한 사유들에서 출발한 2010년 『유쾌한 간극』전은, 지역 간 문화적 간극을 좁히고 작가들에게 내재된 각양각색의 특성에서 비롯되는 간극을 작품을 통해 유쾌하게 살펴보는 데 그 의미가 있다. 간극, 그것은 서로 다른 곳을 보고 서로 다른 것을 이해하는 과정 중 발견된 벌어진 틈일 수도 있으며, 때론 그저 작은 미세한 차이일 수도 있다. 여기서 우리는 간극이라는 단어를 긍정적으로 해석하고자 한다. 그 깊은, 혹은 미세하나마 벌어진 틈, 바로 그 사이를 주시하면서 치열한 작업적 고민을 바탕으로 기량 있는 작품 활동을 하고 있는 권영성, 전윤정, 허구영 작가의 작품세계를 소개하며 더 크게 보고 멀리 나가보고자 한다. 이들의 작업들이 바로 시각적 재미를 추구하면서도 충분히 개념적일 수 있고, 일상적이고 평범한 요소들을 가지고도 충분히 우리의 마음을 기분 좋게 자극하며, 모던하지만 감성이 풍부한, 오락적인 현대미술에 진실성을 덧입힌 유쾌한 현대미술이라는 것을 보여주려 한다. ● 이름 그대로 배밭으로 둘러싸인 한적하면서도 오픈된 공간에 위치하고 있는 '오픈스페이스 배'에서 벌어지는 진솔한 현대미술! 세 작가의 작품이 지닌 부드러우면서도 강한 물성이 얽혀져 그들의 삶과 예술에 대한 열정의 지표가 펼쳐진다. 자, 이제 그 유쾌한 소동의 장으로 함께 들어가 보자! ■ 김민정_안나경

Honest Talk in the Playful Space ● Daejeon Expo Park, KAIST, Kumdori Land, Hanbat Village, Gov't Complex ... Glancing at it, it's true that Daejeon is more dryness than Busan, whereas Busan seems to be a more passionate city. For what reason, Daejeon gives an impression of a quiet city! Beyond this prejudice, did you know that the artists born or working in Daejeon have a good command of deep and earnest humor among the amusing and brilliant ideas? In fact, we cannot be bothered to know of our neighbors, so it's hard to pay attention to the other city. This is our reality these days. What would we get if we take a look around our local neighbors from a different angle? ● The exhibition 『Local to Local -Play in the Gap』 is the third exhibition of the annual event 『Local to Local』 taken place in Openspace Bae, proceeding to connect local to local as a culture and art interchanging project. We are attempting to communicate and connect Daejeon and Busan's culture by introducing artists that have vigorous and active work all over the country with the base in Daejeon. Futhermore, we are trying to propose the wider discourse and tighten the local, cultural gap between the locals by reading, comparing and contemplating the two local's culture and art code. ● Through this culture-art interchanging exhibition 『Local to Local』, artist Oh Yun-seok, Hong Sang-sik participated in 2008, artist Yoon Ji-sun, Lee Kang-wook, Lee In-hee, Hong Won-seok in 2009. And its third story in the year 2010, we would like to invite artist Kwon Young-sung, well-known as his work 'Map series', which shows a sublimation of painting with the motif 'Map', artist Chun Yun-jung, who changes the canvas and walls into dynamic ones that transcend time and space by using thin black tape, and artist Heo Ku-young, who showed his shadow installation 'Shadow- I'm not ( ) here' at 2008 Busan Biennale. The exhibition is to introduce a combination of these artist's former works and new works in Busan. ● In these days, the list of conceptual art, kitsch, public-friendly as well as commercial potential, such characteristics of contemporary art go along the current trends, whereas finding some profoundity with some fun element melt in art appears to be difficult. The public gives visual affirmation and acclamation for such art to be more provocative, full of impact, far more sarcastic. Which remains simply a prejudice against the fact that containing seriousness or plain taste to art is a little boring. For these abovementioned reasons, our aim is to broaden the perspective of regional art through Daejeon-born artists, whose artworks attempt to put a humorous side but never too light in terms of the themes, based on developing a unique technique with notions of artistic originality and aesthetic individuality, while improving public awareness of their artworks. However, rather than pushing ahead with an idea of 'regional-division' at the era of generalization and globalization of art, we reflect upon an obsolete way of thinking on categorizing into regional, local, international art, on the basis of acknowledging a rapid growth of an exclusive generalization of art. Through respecting the individuality of the artist, this exhibition is to transcend the limitation arose from the word 'Daejeon', but to focus on the work of art itself. ● Starting from such reasons, the exhibition 'Play in the Gap' holds a value of narrowing a cultural gap between regions, and put significance on determining the particular gap based on the various characteristics found in the heart of each artist with an interesting eye. A gap, it could be simply understood as a gap itself which was found in the process of understanding the differences, or it could be just a vague border. in this exhibition, we try to acknowledge the meaning of 'gap' in a positive way. Our ultimate intention is to look forward the optimistic aspect of art reality by introducing artist Kwon Young-sung, Chun Yun-jung, Heo Ku-young 's work of art, who have been fiercely working on the foundation of observing the ambiguity and the differences. We believe that their works define the art of delight that pursues visual amusement while conducting full of concept, and imparts a good impression with ordinary subjects, and being modern, yet full of sensibility. ● A full and frank discussion of contemporary art is now about to reveal in an alternative space so-called 'Openspace Bae'! The three artists' frank confession through the wide variety of artworks call for a barometer reflecting passion for life and art. ● So, if you are ready, let's get into the place where a cheerful riot arises! ■

Vol.20100227a | 로컬 투 로컬 lll "유쾌한 간극"展