기록을 찾아서 In search of record

이용욱은 꾸준히 도자의 새로운 조형어법을 탐구해온 작가이다. 도자기의 전통적 개념인 감상용과 고급 실용기를 이 시대 새로운 예술방식으로 전환해 보고자 다양한 실험을 해왔다. ● 이용욱이 추구하는 도자세계는 환경과 인간의 삶에 유익하게 작용하면서 예술적 감흥을 일으키는 환경예술도자이다. 이 시대는 수많은 예술행위에 관대하고 그러므로 다양한 美의식이 만개하고 있다. 간혹 대중들에게 美醜에 대한 혼란을 주고 또다른 해석을 제시하기도 한다. 기발한 발상만으로 예술의 대접을 받기도 한다. 그 속에서 이용욱의 작품은 치열한 진지함이 주목된다. ● 이용욱의 작품은 오랜 제작기간을 요구한다. 陶土로 거대한 판을 만들고 일정한 두께를 만들기 위해 방망이로 타작한다. 이후 하나의 도판은 다시 18개의 작은 사각판으로 잘라진다. 이 판들은 각자 다른 문양을 가지고 있는데 문양은 조각기법으로 다양하게 새겨진다. 그 위에 눈처럼 하얀유약을 여러번 도포해 얼음알갱이 같은 질감을 만든다.

이용욱_지나간 찬란함을 보다_석기점토, 백색말림유약_192×96cm×18(작품1판 32×32cm)_2009

이런 작업방식은 "기록을 찾아서"라는 이번 전시의 주제에 맞게 꼼꼼하고 치밀한데 마치 글자 한자도 놓치지 않고 역사를 기록했던 빈틈없는 사관들의 자세를 보는듯하다. 조각수법은 다양한 筆致가 주목된다. 강렬한것과 부드러운 터치가 적절히 섞여있는데 마치 섬세한 붓으로 종이에 그린것 처럼 線적인 율동감을 가지고 있다. 중견작가의 흙에 대한 숙련도를 보여주는 부분이다. ● 작은 도판 18개가 조합되어 하나의 큰 도판을 만들고, 각자의 문양이 조합되어 하나의 거대한 形象을 그려낸다. 전시의 메인작품인 4개의 큰 도판은 모두 形象이 다르다. 『일상에서보다』는 하단부 부터 작은 물결이 조용히 상단부로 올라가는 듯한 형상이다. 전체적으로 섬세하고 부드러운 필치로 조각되었다. 돌이나 나무의 조각과는 다른, 흙만이 가질 수 있는 물성의 부드러움을 효과적으로 표현하고 있다. 일상의 기록을 형상화 한 것임을 알 수 있다.

이용욱_인간의 흔적을 보다_석기점토, 백색말림유약_192×96cm×18(작품1판 32×32cm)_2009

『지나간 찬람함을 보다』는 圓形의 도상을 응용한 것으로 강한 필치로 돌출되게 원형의 형상을 조각하고 바탕은 잔잔하게 원형이 풀어지는 모습을 형상화한 것이다. 역사의 선두에서 기록을 남겼던 이들과 그 뒤를 따라가며 문명을 일궜던 인간의 겸손한 자취를 상징한다. ● 『인간의 흔적을 보다』는 사다리형의 여러조각들이 화면 중앙으로 몰려들면서 形象을 만드는 방식으로 되어있다. 거대한 물살같기도 하고 거대한 건물들의 조합처럼도 보인다. 이것은 인간들의 다양한 논쟁과 갈등의 형상화인데 그러나 중앙으로 모두 모이는 것은 화합이라는 형태를 통해 찬란한 역사를 만들었던 인간성에 대한 작가의 헌사적 표현일 것이다. ● 『문명의 단서를 보다』는 상단부터 섬세한 파동들이 점차 하단부로 가면서 크고 강렬해지면서 거대한 바다를 만드는 형상이다. 계곡에서 물이 시작되어 강으로 가 강물이 되고 점차 커지며 바다로가 바다물이 되는 모습을 도상화 하였다. 인간이 文字를 만들고 그것이 빛나는 문화가 되는 과정을 형상화한 것이다. ● 흥미로운 것은 이런 도판들이 배(船)모양의 기구에 담겨져 있다는 것이다. 문화는 교류되면서 발전하였고 또한 인간의 역사도 서로의 항해를 통해 형성되었음을 상징하는 것이다. 거시적으로 보면 이 배는 각 나라들의 문명교류이지만 미시적으로 보면 우리는 모두 하나의 작은 나룻배라고 할 때, 각자의 항해가 곧 삶이며 그 기록이 또한 하나하나 중요한 역사적 흔적일 것이다.

이용욱_문명의 단서를 보다_석기점토, 백색말림유약_192×96cm×18(작품1판 32×32cm)_2009

이런 다양한 상징성을 배모양의 기구를 도입하여 환경도자의 형태를 만든것은 도자영역의 새로운 시도라 볼 수 있다. 이용욱의 이런 작품은 실내든 실외든 어디든지 놓일수 있다. 감상자들은 조각처럼 감상할수도 있고 그러나 흙만이 줄수있는 섬세한 질량감을 색다르게 느낄수도 있다. 아울러 기록을 통해 발전해온 인간의 역사를 읽을 수 있다. ● 이상으로 볼때 이용욱이 추구하는 도자예술은 생활 속에서 대중과 호흡하면서 서로 소통하는 것임을 알 수 있다. 유리장속에 놓인 고가의 감상용처럼 박제된 기록이 아니라 생활 속에 있으면서 생생한 기록을 보고 또 어떻게 역사를 기술해야 할지에 대한 메시지도 던저 주고자 한다. 즉 예술의 생활화이며 생활도자의 예술화이다. 배모양의 기구색을 분홍톤으로 하여 치밀하고 진지하게 만들어진 도판들을 완화시키고 엄숙한 예술적 권위를 친근하게 하고자 한 시도가 그것이다. ● 한 조각씩 분리되어 액자화된 소품들은 소실된 기록들을 찾아내고 그것을 조합해서 문명을 이어온 선구자들에게 바치는 헌사일 것이다. 작은 조각들이 모여 거대한 역사를 만든다. 작은 흙 조각 하나가 문명의 시작이었다. 이 소품들은 감상자들에게 기록의 단서인 동시에 벽에 걸 수 있는 도자그림이다. 이용욱의 작품은 제작기법은 고난도이고 메시지는 진지하지만, 감상자들에게는 설치라는 형식으로 접근하게 함으로서 친근함을 보인다. 새로운 환경도자의 가능성을 제시한다는 점에서 앞으로 그의 행보가 주목된다. ■ 장정란

이용욱_기록을 찾아서 In search of record_경향갤러리_2009

In search of record ● Lee, Yong Wook is an artist who has made researches on new plastic expression of ceramic ware steadily. He has made diverse experiments so as to convert appreciation use to be the traditional concept of ceramic ware and high-class practical vessel with new art method of this period. Ceramic world that Lee, Yong Wook seeks is environmental artistic ceramic ware to excite artistic interest, acting on environment and human life use-fully. This period is generous for numerous art actions. So, diverse aes-thetic senses are at their best. It sometimes gives confusion for beauty and ugliness to masses, and it presents another interpretation. Only with novel conception, it is treated as art. As for the work of Lee,Yong Wook, intense earnestness is observed in it. Work of Lee, Yong Wook requires long manufacture period. He made gigantic place with ceramic soil, and he threshes with club so as to make constant thickness. After this, one ceramic plate is cut into 18 small square plates. These plates have different patterns respectively. Then, pattern is engraved diversely with sculpture technique. Texture like ice granule is made by applying glaze to be white like snow on it over many times. This work method is very careful and elaborate suitably for the subject of exhibition of this time which is "in search of record". Then, it seems to see the attitude of sharp historical officials who recorded history without missing even one letter. As for sculpture technique, diverse styles of writ-ing are observed. Strong thing and soft touch are being mixed properly. Then, it has linear rhythmical sense, as it it were drawn on papter with delicate brush. It is the part to show skill degree of major artist on soil. 18 small ceramic plates make one big ceramic plate by being mixed, and each pattern draws one gigantic form by being mixed. As for 4 big ceramic plates to be main works of exhibition, all the forms are different. One is the form that small wave goes up from lower end part to upper end part quietly. Wholly, sculpture was made with delicate and soft style of writing. It is expressing the softness of properties of matter that only soil may have which is different stone or wood effectively. We can see that daily record was made into form. ● 1. Second ceramic plate is what applies the china form of circle. Then, form of circle was sculptured projectedly with strong style. And, base is that form that circle is untied was made into form quietly. It symbolizes those who left record at the forefront of history and the modest traces of human being who reclaimed civilization, following them. Third ceramic plate is made with method to make form, while many pieces of latter form are driven into the center of picture. It seems to be gigantic wave and the mixture of gigantic buildings. This is making diverse disputes and trouble of human beings into form. Then, gathering to center may be the dedicatory expression of artist for humanity which made brilliant history through form to be harmony. Fourth ceramic plate is form to make gigantic sea, while delicate waves becomes big and strong from upper end to lower end part gradually. It made the form that water starts from valley and becomes river by going to river and becomes big gradually and it becomes sea by going to sea into china form. It made the course that human beings make letters and it be= comes brilliant culture into form. What is interesting is that these ceramic plates are being contained in the tool of ship form. It symbolizes that culture developed, interchanging and human history was formed through mutual voyage. In saying that this ship is civilization interchange of each nation macroscopically but we all are one small ferry microscopically, voyage of each one is just life, and the record may be one important historical trace. That he made the form of environmental ceramic ware by introducing the tool of ship form for this diverse symbolical nature may be deemed as new trial of ceramic ware domain. This work of Lee, Yong Wook may be placed anywhere indoors and outdoors. Appreciators may appreciate like sculpture, but they may feel delicate mass sense that only soil may give differently. In addition, we may read the history of human beings which has developed through record. To see with above, we can see that ceramic art that Lee, Yong Wook seeks is to have mutual understanding, breathing with masses in life. He saw vivid record in life which is not stuffed record like high price appreciation use in glass cabinet and he is casting message as to how history is des- cribed. That is, it is making art into life and making life cramic ware into art. Trial to relax ceramic plates made elaborately and seriously by making ● 2. tool color of ship form with pink tone and to try to make grave artistic authority intimate is it. Small pieces which were made into framed after being separated by one piece may be dedication to be devoted to pioneers who found disappeared records and inherited civilization by mixing them. Small pieces make gigan- tic history by gathering. Small one soil piece was the start of civilization. These small pieces are the clue of record to appreciators and they are ceramic drawing to be able to be hung on wall. ● Work of Lee, Yong Wook shows intimacy to appreciators by approaching with the form to be installation, though manufacture technique is highly difficult and message is serious. His future walking is observed in that he presents the possibility of new environmental ceramic ware. ■ Jang, Jeng Ran

Vol.20090902h | 이용욱展 / LEEYONGWOOK / 李庸旭 / ceramic